French acrobat Jules Léotard who invented the first leotard

A história do collant de dança

A história do collant de dança

collant que conhecemos e amamos hoje, é, obviamente, uma peça de peça única que cobre a parte superior do corpo, deixando as pernas livres. Como tal, é a peça ideal para a dança, provavelmente uma das primeiras peças de roupa de dança uma jovem dançarina jamais será dona.

Enquanto collants talvez sejam sinônimos de dança na mente de muitas pessoas, as duas nem sempre estiveram tão intimamente conectadas. Aqui nós traçamos esta ascensão e ascensão deste famoso grampo de dança. 

Os collants têm o nome de uma pessoa

Estranho mas verdade! O collant (ou maillot como era conhecido pela primeira vez) recebeu o nome de um acrobata francês do século 19 chamado Jules Léotard, que era conhecido por ultrapassar os limites do desempenho do trapézio. Em sua busca para tornar seu ato mais dramático, ele projetou uma peça de roupa justa e de peça única destinada a mostrar seu físico enquanto lhe dava movimentos irrestritos, e assim nasceu o estilo original de collant. No entanto, o design maillot de Léotard só veio a ser chamado de collant muitos anos após sua morte em 1870.

Jules Léotard who the leotard is named after

Os collants eram inicialmente apenas um design para homens

O design de maillot de Monsieur Léotard foi inicialmente destinado apenas a ser usado por homens. Como Léotard realizou seu ato de trapézio em um circo, seu maillot logo se tornou popular entre outros tipos de artistas de circo masculinos, como "homens fortes".

Hoje em dia, os collants têm um apelo universal e são usados em muitos esportes e regimes de exercícios, alterados e adaptados para atender às necessidades da atividade específica para a qual são necessários. Consequentemente, esta roupa básica agora é usada para patinar no gelo, ginástica, atuação e performance, atletismo, ciclismo e, claro, dança.

Os collants ainda são usados por artistas de circo e acrobatas hoje, e até mesmo o design moderno de um maiô de uma peça feminina pode ser mapeado de volta para o collant.

A evolução do collant

Desde que o maillot apareceu pela primeira vez, os designs e o uso de collants mudaram e evoluíram substancialmente. Na década de 1950, os collants eram usados principalmente por artistas de palco e artistas de circo, mas, avançando para a década de 1970, os collants de cores lisas tornaram-se populares como roupas de exercício nas escolas e condição física centros.

Na década de 1970, os collants de cores vivas tornaram-se o estilo a ser visto. A maioria dos collants era feita a partir de poliéster, no entanto, na década de 1980, o avanço tecnológico na fabricação têxtil viu a introdução de Spandex e Lycra dois materiais que possuem qualidades elásticas excepcionais.

Atualmente, todos os tipos de materiais podem ser usados na fabricação de collants, incluindo algodão, veludo, veludo e tecidos metálicos. Também é comum que eles apresentem designs e enfeites ornamentados, especialmente no caso de ginástica. 

Four dancers dressed in BLOCH leotards

O collant foi completamente transformado em estilo

Os estilos de collants também evoluíram ao longo dos anos, resultando nas configurações de unitards e singlets. Unidades — que são também conhecido como meias de corpo — são um tipo de collant que cobre não apenas a parte superior do corpo, mas também as pernas, e por isso pode ser pensado como um collant com meia-calça. Unitards são frequentemente usados por dançarinos, acrobatas, ginastas, atletas e artistas de palco.

Camisolas também são peças de vestuário de uma peça, mas ao contrário dos collants que são cortados acima das pernas, as camisetas cobrem a parte superior das pernas como se fossem justas calção. Singlets são usados principalmente no wrestling. Biketards são muito semelhantes aos singlets, pois são bem ajustados, com shorts embutidos para cobrir até a área do meio da coxa. Eles podem ser usados por ciclistas, lutadores e remadores, mas também são comumente usados por dançarinos e ginastas.

Olhando para a moda dos anos 1970 e 1980, fica claro que houve uma grande mudança nas tendências. Uma explosão na popularidade dos collants na década de 1970 foi impulsionada pela chegada da discoteca e pela obsessão global por aeróbica. treinos. Esses designs foram promovidos por celebridades como Jane Fonda - que ficou famosa por colocar seu nome em uma série de vídeos de exercícios energéticos - e como tal, o collant praticamente resume a moda dos anos 1970.

Collants femininos vs. masculinos

Os collants masculinos geralmente diferem dos estilos femininos populares de várias maneiras. Em primeiro lugar, eles geralmente têm frentes e pernas de corte mais baixo, como o estilo de fundo de assento completo, ou frentes e pernas de corte muito alto, como um design de tanga. O collant de tanga masculino é mais comumente usado para balé e usado com meias de balé por cima, para que nenhuma linha seja visível por baixo.

Outra grande diferença entre os collants masculinos e femininos é que os estilos femininos geralmente apresentam brilhos, materiais extras, decorações, estampas e cores muito mais femininas e ornamentadas, enquanto os designs masculinos tendem a ser muito mais simples, geralmente em uma paleta de cores suave sem decoração.

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